序 / 忠泰美術館
未來，我們將如何活著？
一萬年後的未來與一秒鐘後的未來，在不同刻度的時間投射中，我們還是我們嗎？建構在物理空間中的身體記憶，還是被刻畫在區塊鏈中的數位行為，哪一個才能代表我們？「活著」的標準是透過生物自身的意識，抑或是機械數據的高低？人類自以為的社會體系會不會其實只是被另一個物種豢養的培養皿世界？未來，一個看似沒有限制的自由題，卻早已在各個面向佈下了伏筆，或拉扯或牽引著我們後退與前進。
本展《生生LIVES》作為忠泰美術館五週年展，在面對如此充滿不確定性的全球未來局勢，試圖重新省思與探問最根本卻也最基進的主題：「生命」、「生存」與「生活」。
本展主題與架構設定，源自於2019年開始美術館團隊持續定期的研究會議，在內部團隊共同摸索與凝聚出議題定為名詞「生／LIFE」與動詞「生／LIVE」的結合──《生生LIVES》──聚焦於「生」的複層解讀之後，邀請蔡宏賢與鄭慧華擔任本展共同策展人，李明璁、洪廣冀及鄭陸霖擔任策展顧問，共同加入這個持續一年以上的對話與討論，企圖以跨領域的對話與思考，探討在科技與人文交織的當代，面對未來，我們將何去何從？
本展邀請來自德國、加拿大、美國、英國、臺灣等共12組藝術家共同參與，策展人蔡宏賢與鄭慧華共同關注各種生命形式的可能性、生存哲學及倫理、科技發展與社會生活型態，並從文化及生物觀點，探討社會建構和生存形式，包含人與自然之間，資訊與意識之間的關係。
未來，或許早已到來，跨越2019至2022年的展覽籌備過程，COVID-19加速了各種未來預演和操練，逼著我們直視生命的脆弱與強韌，既定的生存法則與生活模式早已離我們遠去。即使如此，我們依舊試圖邀請每一位正經歷著當下的你，放下既定俗成，與我們一同進入這關於未來的思辨歷程，一個沒有答案的永恆考題。
- 策展人：蔡宏賢、鄭慧華
- 策展顧問：李明璁、洪廣冀、鄭陸霖
- 參展藝術家：（依中文姓氏字首筆畫順序排列）
- dividual inc. / 多明尼克．陳 （法國）、 遠藤拓己 （日本）
- SUPERFLEX（丹麥）
- 尼古拉斯・布斯曼（德國）
- 琳恩・赫什曼・李森（美國）
- 何采柔（臺灣）
- 埃德・阿特⾦斯（英國）
- 張欣（臺灣）
- 夏洛特．賈維斯（英國）
- 鄭波（中國）
- 彼得・薩索斯基（美國）
- 魏廷宇（臺灣）
- 顧廣毅（臺灣）
- 展覽日期｜2022年3月19日(六)至7月31日(日)
- 展覽地點｜忠泰美術館、忠泰企業大廳（臺北市大安區市民大道三段178號）及周邊公園戶外區域
- 開放時間｜週二至週日10:00-18:00（週一休館）
- 企業大廳開放時段｜週一至週日10:00-18:00，國定假日5/2(一)、6/3(五)不開放。
- 參觀資訊｜全票120元、優待票100元（學生、65歲以上長者、10人以上團體）；身心障礙者與其陪同者一名、12歲以下兒童免票（優待票及免票須出示相關證件）
- 週三學生日｜每週三憑學生證可當日單次免費參觀
- 主辦單位 Organizer｜忠泰美術館
- 指定品牌 Official Display Partner｜SONY
- 指定住宿 Official Hotel Partner｜和苑三井花園飯店台北忠孝
- 文化夥伴 Cultural Partners｜歌德學院（台北）德國文化中心、誠品人
- 活動協力 Event Partner｜明日咖啡 MOT CAFÉ
- 媒體協力 Media Partners｜非池中藝術網、典藏ARTouch、聯合文學雜誌、La Vie、500輯、MOT TIMES明日誌、BIOS monthly
- 特別感謝 Special Thanks｜臺北市政府工務局公園路燈工程管理處、臺北市大安區公所、臺北市大安區昌隆里辦公室
- 展覽工作團隊
- 展覽指導｜李彥良、李彥宏、黃姍姍
- 展覽統籌｜陳映芃、彭裕奎
- 展覽協調｜朱家陵、歐維傑、陳妍秀、陳思安、蔣孟涵
- 行銷統籌｜陳思安
- 行銷推廣｜陳妍秀、李燕姍、張淑媛、林育暄、章綺芸
- 公眾服務｜張淑媛、楊子逸、謝杰耘
- 行政協調｜黃相瑜、楊子逸
- 展覽協力｜劉語晴、吳昀臻、張庭瑜
- 視覺設計｜Idealform 理式意象設計
- 燈光設計｜何仲昌
