場域・啟發―隈研吾展

2021/07/24-2021/09/12

序 / 忠泰美術館

2021年忠泰美術館奧夫塞計劃(Off-Site Project)推出「場域・啟發―隈研吾展」,走出美術館、進入鄰地環境,邀請國際建築師——隈研吾,展出近年重要精選作品,以及一件全新戶外空間裝置作品。

隈研吾秉持著融合當地環境和文化的信念,從地方出發,其創作遍跡世界,受到建築基地周遭場域所啟發,創造出屬於當地獨一無二的建築作品。隈研吾創作時運用了「孔洞」、「傾斜」、「粒子」、「時間」等四個主題,連結起靈感和場域之間的關係,本展亦以此四個主軸精選了位於菲律賓、日本、丹麥、蘇格蘭等地,共六件文化機構如博物館、美術館或文學館等建築作品;在各地人文結晶的文化底蘊,與隈研吾的場域靈感相互輝映下,凝聚且激發出更為自由豐沛的創造能量。本展亦展出多項以裝置設計為契機,而進行材質、結構、技藝等建築雛型的實驗模型,可以進一步認識其創作思考過程;展出內容更涵蓋一件全新的空間裝置作品,由隈研吾以日本傳統摺紙為靈感發想設計的可移動之裝置作品。

透過本展內容,觀眾得以一窺隈研吾的設計創作如何受到「場域」所帶來的啟發,探索其創作的內在思考世界。本展以多面向的角度,及更為廣闊的視野,邀請觀眾共同探索場域、建築、啟發、創造的無限可能。

 

展覽寄語─致臺灣展 / 隈研吾

來到臺灣,心中總是會湧現各種靈感。名為臺灣的場域成為了創作機緣,孕育出各種不同的形態和細節,我深信,今後每當造訪這個深具魅力的地方,也一定能再催生出許多新發想。

我不是個擅長窩在房裡思考的人。離開房間四處走逛,更能刺激出我各種想法。四處走逛,就等於在跟一個地方對話。除了用眼睛去觀察,更要用雙腳,用耳、鼻、口等整個身體來感受一個地方的光、風、聲音、氣味,與這個場域互感交流。我的建築便是誕生於這種與場所的溝通當中。

因此,我經手過的每一個建築,都會因其所在地的不同,呈現出迥然姿態。我並不想將自己的創作風格強加在地點上,而是從每一個場域獲得靈感,自然而然打造出不同樣貌的建築。這種方法與我上一輩建築師之間有著根本上的差異。舉辦本次展覽的初衷,便是希望讓大家更了解其中的差異。

 

  • 展覽日期|2021年07月24日(六)至09月12日(日)
  • 展覽地點|明日聚落(台北市大安區建國南路一段65巷9號1樓)
  • 開放時間|週二至週日10:00-18:00(週一休館)
  • 參觀資訊|免費參觀,線上預約制   *預約參觀連結:https://tinybot.cc/jutbooking/ 

 

 

  • 展覽工作團隊
    • 展覽指導|李彥良、李彥宏、黃姍姍
    • 展覽統籌|陳玉明、黃瑋儒(忠泰美術館)
                            長谷川倫之、寺澤剛(隈研吾建築都市設計事務所)
    • 展覽協調|彭裕奎、歐維傑(忠泰美術館)
                            Sarah Wellesley SJAFEI、吳星辰、Sora YU、小池獎(隈研吾建築都市設計事務所)
    • 行銷統籌|陳思安
    • 行銷推廣|陳妍秀、李燕姍、張淑媛
    • 公眾服務|張淑媛、楊子逸
    • 行政統籌|黃相瑜
    • 展覽協力|林育暄、曾泓華
    • 展場設計|隈研吾建築都市設計事務所
    • 平面設計|葉子萌(隈研吾建築都市設計事務所)、蔡采媛
    • 燈光設計|何仲昌
    • 戶外裝置製作|福樟實業有限公司

 

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